Oops! It appears that you have disabled your Javascript. In order for you to see this page as it is meant to appear, we ask that you please re-enable your Javascript!

“Art is not what you see, but what you make others see.”

Kronika hrvatske gluposti – retrospektivna izložba Nika Titanika

 

24.09.-24.10.2019., Muzej Mimara, Zagreb

 

O VAŽNOSTI HUMORA

 

Humor je bez sumnje nepresušna potreba duha. Charlie Chaplin je smatrao da je dan bez smijeha upropašten, dok je Mark Twain tvrdio kako je upravo humor najveći blagoslov za čovječanstvo. Posjedovanje smisla za humor predstavlja konstitutivni element osobnosti pojedinca. Humor kao sastavni dio satire, ironije, parodije i karikature može biti snažno oruđe u borbi protiv nepravde, a vrlo često ukazuje na nepravilnosti i izopačenosti svijeta u kojem živimo.

Pročitaj više… →

Tea Bičić – Karbon

 

27.09.-18.10.2019., Galerija Idealni grad, Zagreb

3.07.-22.07.2019., Sveučilišna galerija “Vasko Lipovac”, Split

 

Oduhovljeno likovno djelo jest ono djelo koje prenosi osjećaj putem likovnih elemenata poput crte, plohe ili boje. Napuštanjem imitacije vanjskog svijeta javlja se beskrajna mogućnost izričaja i interpretacije onog što se nalazi ispod površine. U području nefigurativnog likovni tekst ostaje otvoren tj. neopterećen motivom što daje umjetniku slobodu stvaranja vlastitog individualnog svijeta – svijeta koji nije tek puki privid stvarnosti, već nudi mogućnost jedinstvene interpretacije polazeći od same srži umjetnika. Apstraktno postaje subjektivno u trenutku kada eliminiramo reference iz vidljivog svijeta. Suvereno vladajući poljem apstraktnog Tea Bičić minimalizira sredstva vlastitog izričaja te oblikuje likovni tekst crtom, plohom i bojom na natur platnu.

Pročitaj više… →

Iva Šarić – Krugorezi

13.09.-6.10.2019., Galerija Prica, Samobor

 

Krug nema početak ni kraj, on predstavlja univerzalni simbol potpunosti, vječnosti i savršenstva. Njegova beskonačnost, savršenost i homogenost poslužila je kao idealna polazišna točka u istraživanju beskrajnih likovnih varijacija u radu Ive Šarić.

 

Pročitaj više… →

2. samoborski salon

20.08.-8.09.2019., Galerija Prica, Samobor

 

GRANICE

 

Crta koja omeđuje, razdvaja, dijeli… to je ona krajnja crta prostorne cjeline koju definiramo kao granicu. Iako pri spomenu granice najčešće pomislimo na razdvajanje, granica zapravo istovremeno razdvaja i spaja… ono unutarnje i vanjsko, vlastito i tuđe, privatno i javno, potrebno i nepotrebno, vidljivo i nevidljivo…. Granice mogu biti čvrste, promjenjive ili nejasne….

Pročitaj više… →

8. hrvatski triennale akvarela

16.05.-20.06.2019., Likovni salon “Vladimir Becić”, Slavonski Brod
10.07.-30.08.2019., Galerija “Vjekoslav Karas”, Karlovac
5.11.-18.11.2019., Muzej Mimara, Zagreb

 

Ni u jednoj tehnici kist ne može tako razigrati boje kao u akvarelu zapisao je Matko Peić referirajući se na slikarsku tehniku vodenom bojom, te istaknuo kako svježa, tekuća i jasna vodena boja svoj vrhunac postiže u trenutku kada umjetnici odabiru slikati vodu vodom pri čemu postižu ljepotu slikarske bistrine. Često nazivan i najplemenitijom slikarskom tehnikom, akvarel zahtijeva poseban senzibilitet, strpljenje i koncentraciju. Greške je praktički nemoguće ispraviti, a svaki suvišan potez umanjuje intenzitet izričaja. No, ograničen manevarski prostor nimalo ne umanjuje virtuoznost iskaza i bogatstvo boja koje pruža ova vodena tehnika. Važnu ulogu igra i sama podloga. Kvaliteta papira uvelike određuje izražajne mogućnosti prilikom građenja slike gdje bjelina i tekstura papira pod utjecajem razlijevanja vode aktivno sudjeluju u igri slučajnosti. Utoliko i papir predstavlja jednu od boja, te svojom bjelinom preuzima ulogu povezivanja i spajanja likovnih elemenata. Riječ je o tehnici koja je kroz stoljeća kontinuirano postavljala izazove pred umjetnike, a oni se odazivaju i dan danas što potvrđuje i veliki broj prijavljenih na 8. hrvatski triennale akvarela.

Pročitaj više… →

Marina Ćorić – Duševni interijer

Autoportret s ogledalom – akril na ljepenci, 35x35cm, 2018.

Autoportret s ručnikom – akril na kaširanom platnu, 24x30cm, 2018.

Autoportret s plastičnom vrećicom – akril na kaširanom platnu, 30x40cm, 2018.

9.05.-23.05.2019., Galerija ZILIK, Karlovac

 

Autoportret kao jedna od najstarijih likovnih tema odražava sveukupnost doživljaja koje pojedinac ima o sebi i svom identitetu. Ono što intrigira kod teme autoportreta, osim likovnih karakteristika poput prepoznatljivog rukopisa i refleksije duha vremena, jest način na koji umjetnik percipira i interpretira samog sebe. Naime, autoportret nije samo puki skup fizičkih osobina, već odražava emotivna stanja, želje i potrebe, vrijednosti i uloge koje krijemo u sebi.

Pročitaj više… →

Siniša Reberski – Igra Vidre

Siniša Reberski – Vidrin svijet, akvarel na papiru, 50×70 cm, 2019., foto: Josip Strmečki

Siniša Reberski – Fortuna prevrtljiva, akvarel na papiru, 50x70cm, 2019., foto: Josip Strmečki

Siniša Reberski – Igra Vidre, postav izložbe, foto: Vedran Levi

 

27.04.-30.06.2019., Dom Marina Držića, Dubrovnik

 

Mnogi filozofi, teoretičari i mislioci su kroz povijest civilizacije obrađivali pojam igre. Platon i Heraklit igru poimaju kao temeljni način stjecanja umnosti i razboritosti, dok za Kanta igra dobiva značenje radnje koja je ugodna i plemenita. Pojam umjetničke igre kao stvaralaštva Nietzsche percipira u vidu uspostavljanja sveukupnog svijeta kao igre. Otuda vjerojatno i proizlazi uzrečica “život je igra”. U povijesti mnogi su teoretičari igri davali veliki značaj objašnjavajući ju kao univerzalnu strukturu svijeta koja predstavlja temelj kulture odnosno fundamentalnu kategoriju postojanja.

Pročitaj više… →

Damir Facan-Grdiša: Konfrontacija prostora

This slideshow requires JavaScript.

9.04.-5.05.2019, Galerija Prica, Samobor

 

More kao elementarna sila prirode često svojim zastrašujućim razmjerima izaziva strahopoštovanje kod pojedinca. Mnogi umjetnici od samih početaka povijesti umjetnosti pa sve do danas uzimaju more kao polazište za studij, analizu i podlogu za ostvarenje određene vizije svjetlosti i atmosfere u pojedinom mediju. Bilo da je riječ o bonaci u suton, kada se prelijevajuće boje neba zrcale na uljanoj površini mora, ili o nepredvidivoj oluji nemjerljivih razmjera gdje je pojedinac prepušten čistoj milosti sudbine, sve mijene morske površine, ali i njezinih dubina interpretirane su u mnogim remek-djelima svjetske povijesti umjetnosti.

Pročitaj više… →

Sunčana Simichen – Matrica prostora i posjet dudovog svilca

This slideshow requires JavaScript.

11.04. – 25.04.2019., Galerija ZILIK, Karlovac

 

Svjedočimo vremenu u kojem većina umjetnika ne može živjeti od svog umjetničkog rada već su primorani djelovati u drugim područjima kako bi privrijedili za život, a svom primarnom pozivu se posvećuju tek nakon što  osiguraju osnovnu životnu egzistenciju.

Pročitaj više… →

Tatjana Politeo – Hello&Home

5.04.-30.04.2019., Gradska galeria Striegl, Sisak

 

Svakodnevni život često uzimamo zdravo za gotovo i pritom ne primjećujemo niz lijepih trenutaka koji čine njegov sastavni dio. Tatjana Politeo u svom novom ciklusu uzima prepoznatljive elemente iz svakodnevnog života koji su sami po sebi sasvim neutralni, te ih provlači kroz iskustvo pop arta, street arta, stripa, animiranog filma i dječje ilustracije dajući im posve novi kontekst i viđenje.

Pročitaj više… →

Ljiljana Barković – Fragmenti: misli o prostoru

14.03.-28.03.2019., Galerija ZILIK, Karlovac

 

“Umjetničko je djelo samostalan organizam, jednakovrijedan i paralelan prirodi i u svojoj biti bez ikakve odnosne veze s njom… ukoliko pod pojmom prirode podrazumijevamo površinsku vidljivost.”                                                                                                                                                                                                                                                                                           Wilhelm Worringer

 

Pročitaj više… →

46. ZILIK

 

 46. ZILIK – ZILIK kakav je nekada bio

 

28.01.-1.02.2019., Centar za pružanje usluga u zajednici Vladimir Nazor

 

Osnovan 1974. godine iz potrebe pružanja topline i pažnje djeci bez odgovarajuće roditeljske skrbi ZILIK iz godine u godinu otvara vrata likovnom stvaralaštvu djece i pritom razvija njihov osjećaj za lijepo te omogućava ugodne trenutke druženja djece i umjetnika. Kako bi vratili ZILIK temeljnim vrijednostima, te i dalje omogućavali razvoj i njegovanje etičkih i duhovnih kvaliteta djece ove godine je uvedeno nekoliko novina koje su zapravo starine, jer su od samog početka ključne odrednice ZILIK-a.

Pročitaj više… →

Eugen Varzić – Ludus

Eugen Varzić – Mother, ulje na platnu, 100x70cm, 2018.

Eugen Varzić – Night, my love, ulje na platnu, 150x150cm, 2018.

1.02.-15.03.2019., Muzej Đakovštine

 

Postoje različite vrste ljubavi i strasti. One su najčešće usmjerene prema drugim živim bićima. No, emocionalno se možemo vezati i uz predmete i mjesta koji nas asociraju na određene ljude ili događaje, dok je strast često nit vodilja u radu, hobiju ili pozivu kojem smo posvetili svoj život. Ljubav može biti romantična, uzvišena ili opsesivna, no postoji i zabavna vrsta ljubavi – ludus. Takvu ljubav poimamo kao igru. Ona je oslobođena očekivanja i dodatnih opterećenja, te se u njoj istinski uživa. Duh ludusa pronalazimo i u novim radovima Eugena Varzića.  

Pročitaj više… →

Leonardo Budimlić Majnarić – eL zVITOpereno

This slideshow requires JavaScript.

8.02.-4.03.2019., Galerija Idealni grad, Centar za kulturu i obrazovanje Susedgrad

 

Linija na površini papira, platna ili realizirana u prostoru kao gradivno sredstvo skulpture, svojim oblikom, kretanjem i karakterom ocrtava temperament i duhovno stanje umjetnika. Leonardo Budimlić Majnarić uzima liniju kao osnovno izražajno sredstvo neovisno o mediju u kojem stvara. Često je riječ o brzom crtežu, tzv. krokiju, pri čijoj izradi autor pažnju posvećuje ključnim elementima koji definiraju izabrani motiv. Skicirajući vlastiti doživljaj svijeta u kojem živimo Leonardo taloži neposredne crtačke, slikarske i kiparske bilješke koje kontinuirano iskustveno nadopunjuje ukazujući pritom na multidimenzionalnost života.

Pročitaj više… →

Maja Vukina Bogović – Process < Progress

Trsje – kombinirana tehnika, 80x80cm, 2018.

Tišina – kombinirana tehnika, 80x100cm, 2017.

13.12.-28.12.2018., Muzej Mimara

 

Pejzaž kao likovna tema jedna je od najdugovječnijih inspiracija u povijesti umjetnosti. Iako nije bio zastupljen u svim razvojnim epohama slikarstva kao samostalna tema upravo je  motiv krajolika omogućio umjetnicima iskaz vlastitih promjena u percepciji stvarnosti. Maja Vukina Bogović pejzaž uzima kao polazište u vlastitom radu, a tijekom stvaralačkog procesa primat preuzima tragalačka strast i istraživački nerv koji rezultiraju otkrićem novog polja autentičnih slikarskih vrijednosti.  

Pročitaj više… →

KLIKNITE OVDJE I PRETPLATITE SE NA NEWSLETTER